原標題：傳承三百年 湖南灘頭的年味都在年畫里

（記者 田杰雄）魯迅先生所著的《朝花夕拾》里曾有一片散文提到掛在他床頭的兩張“花紙”，先生夸其中一張《老鼠娶親》很可愛，畫中的老鼠“沒有一個不是尖腮細腿, 象煞讀書人的”。雖然《老鼠娶親》是年畫中常見的題材，但文中描繪的風格卻能與我國湘西地區的灘頭年畫相吻合。灘頭，本是湖南邵陽隆回縣一個偏僻小鎮，可灘頭年畫卻是我國新春時分許多家庭里的常客。它并非位列中國四大年畫之中，可在三百年的傳承中，仍閃耀著灼灼光華。

90后姑娘鐘星琳是灘頭年畫的第四代傳承人。受訪者供圖

在備受工業沖擊的年代，這座南方小鎮仍有年輕人傳承著家族百余年的手藝，90后姑娘鐘星琳是灘頭年畫非遺傳人小孫女，這個面容溫婉沉靜的姑娘總期待能憑借一己之力“守住年畫，留住年味”。年畫在中國年味的組成中，總有一席之地，而在鐘星琳心里，自家的年味總在年畫里。

邵陽灘頭 尉遲恭和秦叔寶等待歸人三百年

灘頭鎮的平靜持續了一千五百年。這個湘西河畔邊的小鎮始建于隋朝，舊稱“楚南攤鎮”。盡管它所屬的邵陽縣是梅山文化的發源地之一，但灘頭不曾作為交通要塞，也少有興盛時刻，這個處在偏遠位置的小鎮，古老而閉塞。

在這里，一條主街貫穿全鎮，數不清的小巷子倒是更為“四通八達”，小巷深處的青石板，穿過高高低低的木房子，穿過各種形態的民居，延伸到更遠處，鋪成了人們回家的路。

穿越小巷，各家各戶貼在大門上的門畫會一一在眼前掠過，上面的“尉遲恭”和“秦叔寶”粗眉大眼，威風凜凜，兩人的臉一紅一白，鮮艷明快的色彩讓他們更多了一分神氣。

門畫中的尉遲恭和秦叔寶，是最具代表性的門神，而門畫也是灘頭年畫的前身，形成于三百年前明末清初年間的灘頭年畫則為古老的小鎮帶來過高光時刻。作為湖南唯一傳統木板手工印年畫，灘頭年畫在民國時期迎來過空前的繁盛，百余家年畫作坊印出的幾千萬份年畫不僅出現在灘頭人的家里，更走到過小鎮人不曾走到的遠方。在現代，灘頭年畫被文學大家寫進過書里，是國家首批非遺項目，是被文化部命名的“現代民間年畫之鄉”。

名聲在外，也沒能稀釋灘頭鎮的古樸和厚重，只是門神與年畫成為了在外忙碌的灘頭人內心中關于“家”的符號。那些貼在各家各戶門上的“尉遲恭”和“秦叔寶”像是包裹灘頭人內心歸所的絲帶，是“老家”最外層的那件外衣。推開這扇被年畫門神把守的大門，里面是最能庇護自己的港灣。

漫長的光陰里，“尉遲恭”和“秦叔寶”一次又一次地被更新，每一次艷麗明快的顏色會在時光的打磨下變得古樸、溫和。他們似是在打量著過往的路人，也似是在等待未歸的家人。

獨一無二 家族百余年未斷傳承

巷子走到中段，會發現一塊寫有“高臘梅作坊”的牌匾掛在沿路小樓的大門上方，牌匾的落款是中國當代作家馮驥才。

這家曾經由已經仙逝的國家級非遺傳承人高臘梅和丈夫鐘海仙經營傳承的年畫作坊已經開了一百余年，是目前灘頭鎮屈指可數的還在經營的年畫作坊之一。作坊以鐘老先生妻子的名字命名，但傳承的是老鐘家一百多年的匠心和手藝。老人們的孫女鐘星琳告訴記者，在整個灘頭鎮，鐘家制作年畫的手藝在百余年里從未中斷過傳承。

年畫中每個顏色都有專屬的刻板。受訪者供圖?

盡管這手藝繁復。鐘星琳講述，如果滿打滿算，每一種圖案的灘頭年畫從創作到最終成品所需的時間約在半年，其中包括造紙、刷粉、刻板、水印、和開臉，需經二十多道工序，且所有制作的原料和流程全部在當地完成。

“灘頭年畫所用竹紙的生產工藝就復雜繁瑣耗時較長，比真正年畫制作并不簡單，而師傅僅單單對照圖畫在梨木上刻板也還需要一個多月的時間。”鐘星琳告訴記者，一般情況下，一張年畫擁有多少種顏色，就需要刻與之數量相匹配的木板，制作過程中需要多次的套印，細節之處仍需多次手繪，因此若細致比對，每一張灘頭年畫其實都是獨一無二的。

少女傳承 灘頭年畫的鮮艷色彩融入家族血液

作為國家級代表性傳承人的小孫女，鐘星琳的整個童年有爺爺奶奶的陪伴。老宅里，她曾共同和爺爺奶奶在梨木刻板邊伏案，掛滿整間屋子的年畫是她最早接觸的藝術作品。大學畢業后，鐘星琳從事媒體工作，看似與這項家族事業分道揚鑣，可在2017年9月，她則轉身向同樣作為國家級非遺代表性傳承人的父親正式拜師，在大城市有穩定工作的白領，一轉身又回到了小鎮里的年畫作坊。

既然走了出去，為什么選擇回來？鐘星琳則告訴記者，其實自己從未離開。“包括在大學的時候，我也一直在參與家族中年畫的制作。畢業后的這幾年，我更希望通過自己的工作能夠讓這項爺爺奶奶手把手教會的手藝得到更多關注。”即使是向自己的父親拜師，鐘星琳還是把整個流程推至大眾的視野內，她舉行了儀式，辦起發布會，“不想給自己留后路，希望能有人做個見證。我會全身心投入這個事業，不管多難，都會堅持下去。”

鐘星琳說，年輕人的傳承之路不會那么簡單，從手工技藝開始，手工抄紙的加工、年畫的刻板、套色、開臉，每一項都要精益求精，其中點睛、描腮紅和畫嘴唇更是要練習幾千次后才能正式上手畫。受訪者供圖

鐘星琳曾目睹自己的爺爺把制作灘頭年畫這項事業，延伸至自己的生命盡頭。“爺爺是凌晨去世的，去世前兩天，他還在作坊里為年畫忙活。爺爺身體不好，但那一刻看到他的那種投入，作為家人至親，我覺得我能理解他，他已經放不下這門手藝了。”那些刻入梨木刻板的年畫，似乎也一刀一刀刻進家人的生命里，“這是我很受觸動的一件事。”

在鐘海仙老先生這一輩，灘頭的年畫作坊經歷過繁榮，但也直面了工業的沖擊，手藝人紛紛轉行。二十一世紀后，灘頭的年畫作坊變得屈指可數，鐘老先生和妻子是極少數將這門手藝堅守下來的人，也無愧稱之為灘頭年畫的代表人物。“可是到了我們這一輩，這門手藝如果無人再做，那么它就真的不復存在了。”鐘星琳曾談到，家族傳承因為帶著那份榮譽感，所以與一般的師徒相傳并不相同。自己很幸運，出生在年畫世家，自己也不想辜負這份幸運，“長輩們用畢生去維系的這項手藝，我想繼續守護它。”

四季忙碌 歲末團聚是年味

現如今，曾經的兩層木樓老宅子，被加固維修為三層小樓，更多的承擔著年畫展示、研學傳承，以及大師工作室的作用。鐘星琳忙碌在工作室、展廳和市內的鋪面間，她把更多的積蓄全部投入，期待的是讓灘頭年畫不只局限在“年畫”的格局里，她期待年畫自身的藝術價值能帶動它走入市場經濟，“也只要這樣，它才能夠繁榮，才有機會繼續走下去，獲得更好的發展。”

為了適應市場，鐘星琳將年畫變為了文創產品。受訪者供圖?

一年四季奔走，靠近新年的季度總是最忙。這三四個月里，在國人的期待里，年味漸濃又漸淡，工作室卻一直是高強度的忙活。不同的年畫終日在鐘星琳眼前閃過，有自家作坊里的手藝人做的，有自己下了功夫的作品，有父親監制或是創作的年畫，也有爺爺奶奶留下的。灘頭年畫品種超過40個，一般情況下分為神像、吉祥寓意、戲文故事和生肖四大類。隨著年越來越近，家里的那些年畫仿佛也更加生動了起來。

在鐘星琳看來，自家的年味正在畫里。與那些買來年畫只為裝飾，以增加一些過年氣息的家庭不同。貫穿鐘星琳記憶中的新年，家里十幾口人會聚齊在老宅里，木質結構的二層小樓中掛滿了爺爺奶奶制作的年畫，有的還是上世紀五六十年代的作品，它們的顏色不是很新了，卻更加濃郁而古樸。

滿屋的灘頭年畫，陪伴鐘星琳長大。受訪者供圖?

在鐘星琳眼里，在多則二十多道工序的“孕育”中，這些年畫仿佛也有生命，也是爺爺奶奶的孩子，暖光打在紙上，上面有老人們對于全家的祝福和期盼，畫上的內容全部在那一刻熠熠生輝。家里的年味最是令人懷念，這是鐘星琳在心底珍藏的片段，也是她想守住的那份年味。

記者 田杰雄 編輯 唐崢

校對 劉軍